殷秀云，中国工艺美术大师、非物质文化遗产雕漆技艺传承人。1967年毕业于北京工艺美术学校，至今从事雕漆设计和制作工作四十余年。其设计水平高超，雕刻技法精湛，达到了运刀如笔、得心应手的境界。特别是在表现人物的创作上，融入立体雕塑和象牙雕刻技法，把人物的体貌和个性表现的惟妙惟肖，开创了雕漆作品以人物为主题的艺术风格。

殷秀云1947年出生于北京原昌平县一个普通的铁路工人家庭，受学习绘画的姐姐和表哥的影响，她从小就对美术有着强烈的兴趣。有一次学校组织看电影，片头播放了一段象牙雕刻的纪录片，让她感到很震撼。她觉得象牙雕刻太美了，并萌发了从事象牙雕刻的想法。1963年初中毕业后，她放弃了大学梦，考入了北京市工艺美术学校象牙雕刻专业。1967年被分配到了北京工艺美术厂，却没有从事她钟爱的牙雕专业，而是到了雕漆车间。

殷秀云大师工作照

尽管殷秀云闹过情绪，但为了服从组织的分配，也只能从事雕漆工作。起初的她并不热爱雕漆，但在学校里牙雕专业的学习使她具备了人物创作能力，为以后人物雕刻打下了基础。

"雕漆也是一个让人欲罢不能的行业，现在我在雕漆中进行大量的人物创作，也是和牙雕一样的!"殷秀云笑着说，这反倒成就了自己。雕漆是一门极其复杂的工艺，为了将牙雕的人物表现技艺运用在雕漆中，殷秀云反复练习刀法，以致手掌磨破了一次又一次，但她一直忍痛将基本的雕刻技能拿下。雕漆有"一刀下去，不能悔刀"的说法，尤其是在人物的创作时，要做到衣带飘飘已很不易，再做到喜怒哀乐呼之欲出就更困难了。活灵活现的雕漆人物背后，是殷秀云付出的无数心血与努力。当年，为了将呆板的雕漆人物刻画出眉目传情的生动效果，殷秀云临摹了大量古代绘画作品，并收集明清两代雕漆文物仔细研究。她还不辞幸劳到北京故宫、沈阳故宫、承德避暑山庄、山西云冈石窟、四川大足等名胜古迹写生。曾经一度，为锻炼对人物的造型能力，她每天下班后都赶到北京站，为形形色色的行人画人像素描直至半夜，再赶末班车回家。

天道酬勤，数十年的坚持终于成就了一代雕漆大师。如今，殷秀云以高超的设计水平，精湛的雕刻技法，达到了运刀如笔、得心应手的境界。特别是在表现人物的创作上，融入立体雕塑和象牙雕刻技法，把人物的体貌和个性表现的惟妙惟肖，开创了雕漆作品以人物为主题的艺术风格。

从1970年以后的30多年间，在不懈的努力下，殷秀云的作品终于一改传统雕漆以山水、花卉、风景等内容为主的风格，将神采飞扬的人物作为了表现的主体。在她的雕漆作品上，人物不再是程式化的造型和简单点缀，而是作品的灵魂和精神所在。她创作出"洛神赋"屏风、"丝绸之路"大瓶、"扎倮打虎"插盘、"八仙庆寿"圆盘、"仕女人物海棠瓶"、"福美瓶"、"群仙祝寿"圆盘、"琴棋书画"大瓶、"十八罗汉"圆盘等众多经典作品，以优秀的造型设计、精湛的雕刻技法、传神的人物表达，多次获中国工艺美术百花奖、国际艺术博览会金奖等众多荣誉。

创作的作品有:《红楼梦》人物大瓶、《十八罗汉》圆盘，及现代人物插盘《扎倮打虎》、《牧鸭》、《收获》等。她将雕漆与金漆、牙雕、玉雕、花丝、景泰蓝等工艺相结合，创作出许多绚丽多彩的作品。代表作品有:大型立体《凤船》、《万寿山》、《郑和宝船》、《牙形摆件》等。其作品多次获得中国工艺美术百花奖、北京市工艺美术展工美杯奖等荣誉。1998年-2005年承接台湾高雄清凉山妙崇寺景泰蓝壁画设计，独自完成总面积700平方米的图案设计，工程模式和艺术形式属世界首创

九龙戏珠盘

直径:91cm (中外首工美术馆馆藏)

作品庄重威严恢宏大气。九龙戏火龙宝珠于云水纹之间，龙鳞刻画细腻清晰可见，龙身蜿蜒盘旋若隐若现，中间腾龙瞠目张颚直扑宝珠而去，龙爪分张威猛非凡，彰显了力量与霸气。围绕在其周边的八条龙亦体态轻盈矫健，或仰首腾飞或回首张望，充满活力与动感。作为大师历经数年而成的大器，殷秀云以娴熟的刀法将九龙各不相同的神态刻画得惟妙惟肖，一展其"出刀无悔"的神奇艺术。

十八罗汉圆盘

殷秀云雕漆十八罗汉大盘直径:40.5cm(中外首工美术馆馆藏)

作品正面图案取材佛经故事，铜胎。作品雕刻精美细腻，人物表情尤为生动传神，表现了十八罗汉除尽一切烦恼和疑惑，证得涅盘，得到解脱。整件作品构图层次丰富，通过海水、山石、彩云及松枝等图案的刻画，为十八罗汉营造出了9个不同的活动场景，其或下海降龙、或上山驱虎、或对坐笑谈或四处观望。作品漆厚达1.3厘米，光雕刻时间就历时四个月。

创作的雕漆作品曾获中国工艺美术百花奖、北京市科技进步奖、赴港精品奖和北京市工艺美术杯奖等。